بشقاب فرخنده در هندسه عرفانی و نظام زیباشناختی هنر ایرانی، دایره تجلی وحدت ازلی، بی‌کرانگی و کمال مطلق هستی است؛ صفحه‌ای دوّار که از نقطه‌ای واحد در مرکز آغاز می‌شود و در چرخشی هماهنگ تمامی کثرت‌های عالم را در خود جای می‌دهد. در این بشقاب بزرگ و باشکوه میناکاری، این نمادپردازی با پیوند بنیادین دو شیوه اصیل نگارگری، یعنی نقوش «اسلیمی» و «ختایی»، به اوج کمال بصری رسیده است. پیچک‌های استوار و بی‌آغاز و انجام اسلیمی—به عنوان مظهر نظم کیهانی، صعود روح و حرکت پیوسته زمان—همچون کالبدی مقدس، گل‌بوته‌ها، غنچه‌ها و برگ‌های ظریف ختایی را در بر گرفته‌اند؛ گل‌هایی که تمثیلی از فیض جاودان حیات، شادابی باغ‌های بهشتی و تجلی لطافت آفرینش در جهان ماده هستند. تکنیک قلم‌گیری ظریف بر بستری برجسته و محدب، تلاقی چشم‌نوازی از نور، سایه و ژرفای بصری خلق کرده و درخشش لعاب‌های زلال فیروزه‌ای و لاجوردی بر پیکر مس، گویی قطعه‌ای از آسمان پر رمز و راز شب را در قالب اثری تندیس‌گون جاودانه ساخته است. این شاهکار دست‌ساز بر زیرساختی از مس خالص، مرغوب و ضخیم با هنر برجسته‌کاری و چکش‌کاری دقیق شکل یافته و لبه‌های کنگره‌دار آن با مهارت چرخ‌کاری و قالب‌گیری شده‌اند. لعاب‌کاری چندلایه و پخت‌های مکرر در کوره با دمای کنترل‌شده، به لعاب و رنگ‌های معدنی آن استحکام شیشه‌ای، شفافیتی پایدار و ماندگاری مادام‌العمر بخشیده است. قطر چشمگیر ۴۰ سانتی‌متر، مقیاسی شاهوار، گیرا و ممتاز به اثر داده که آن را به یک دیوارکوب نفیس کانونی و یک اثر موزه‌ای ماندگار برای چیدمان روی پایه‌های چوبی دکوراتیو در سالن‌های پذیرایی، کنسول‌ها و ویترین‌های تشریفاتی بدل ساخته است. از آن‌جا که تمامی مراحل ساخت، از مس‌گری و برجسته‌سازی اندام‌ها تا قلم‌گیری ظریف نقوش ترکیبی اسلیمی و ختایی، تماماً با سرانگشتان هنرمندان چیره و به شیوه دستی اجرا می‌شود، هیچ دو اثری کاملاً یکسان نخواهند بود؛ بر همین اساس، ممکن است محصول ارسالی در جزئیات طرح و سایه‌روشن‌های رنگی تفاوت‌هایی با عکس نمونه داشته باشد که این تمایز، نشانه بارز اصالت، فردیت هنری و دست‌ساز بودن این صنایع‌دستی ارزشمند است. ویژگی‌های اصلی: - جنس: فلز مس مرغوب با پوشش لعاب - طرح هنری: تلفیق اصیل نقوش سنتی اسلیمی و ختایی - سبک هنری: میناکاری برجسته - قطر: ۴۰ سانتی‌متر - کاربرد: دیوارکوب، و پیشکشی اصیل و ماندگار هنری - نکته: محصول در طرح ها و رنگ های مختلف می‌باشد لذا ممکن است محصولی که به دست شما می‌رسد متفاوت با عکس باشد.

هنر میناکاری تلفیقی از همکاری درخشان خاک، آتش، کوره و دستان هنرمندی است که فلزات و گاهی حتی شیشه، سرامیک و سفال را زینت می بخشد. سابقه ی این هنر به 1500 سال قبل از میلاد بر می گردد و طبق بررسی های باستان شناسان دنیا؛ میناکاری اولین بار در ایران سر برآورده و گرچه اکنون در مهد این هنر، یعنی شهر اصفهان بیشتر از مس برای آفرینش آثار مینا استفاده می کنند ولی یکی از قدیمی ترین آثار میناکاری روی فلز، یک بازوبند طلا مزین به میناکاری مربوط به دوران هخامنشیان است که در موزه ویکتوریا و آلبرت لندن نگهداری می شود. نقطه ی اوج این هنر در تاریخ، دوران سلجوقیان بوده که در آن زمان ظروف برنجی و مینا را به کشورهای دیگر نیز صادر می کردند. در زمان صفویان این هنر به طرح های مینیاتوری و ظروف نقره گرایش بیشتری پیدا کرد و امروز نیز شرکت تلفیق هنر با ارائه آثار مزین به میناکاری، سعی دارد تا روح حقیقی ایرانی را در جامعه مدرن امروز، زنده نگه دارد.